相關文章：photoshop初學者應該上的十節課(1)

第六課：白話通道
　　　　
　　一、通道是什么

　　當你看到這個題目的時候，如果感到頭疼的話，那么----，不，不，你首
　　先要做的不應該是去拿止疼藥，而是應該慶幸走到了這一步，因為這給了你徹底掌握通道的一個好機會，或許是你最后一次感到頭疼了。

　　無論是在各類電腦雜志，還是網絡媒體中，有關photoshop通道的各類文
　　章可謂層出不窮，可依然有那么多人如墮五里霧中？很大程度上不該埋怨我們的讀者，因為我們也曾有過摸不著頭腦的時候；當然也無法責怪我們的作者，相信他們真的是盡心盡力了。從我的觀點來看，關鍵的問題應該是在聯系作者與讀者的環節上吧？也就是說，要從讀者比較模糊的角度去闡述作者本人比較清晰的思路，講得越仔細，越專業，越告訴他們通道的抽象與深奧，就越容易讓人產生知難而退的感覺。相反的，先給讀者一個含糊的解釋（即使實質上并不準確甚至不正確），他們反而容易接受，畢竟我們不
　　需要所有的人都把photoshop的每一個技術細節都弄的一清二楚，否則，每個人都去做photoshop的工程師了！

　　明白我說的是什么意思嗎？是的，我是在說：通道簡單。那么，通道是什么？可以這么說，通道就是選區。

　　聽起來好象很簡單（其實就這么簡單），無論通道有多少種表示選區的方法，無論你看過多少種有關通道的解釋，至少從現在開始，它就是選區。千萬不要告訴我你從來不需要通道。當你用任何選擇工具做了一個選擇，試一下那個你應該很明白的存儲選區命令，現在，是否意識到你已經成功的建立了一個通道？不接觸通道，你不可能改動圖象中的任何部分，這是我把通道列為這個專題最開始的原因。只有弄明白通道，你才能離開初學者的行列，向“獨孤求敗”的境界前進。

　　當然我不會僅僅告訴你這些，那只是我為了下面的內容做的鋪墊而已，畢竟任何方面的高手都不能只看到事物的表象。但不管你接著看到些什么內容，請時刻記住我上面告訴你的話。還記得是什么嗎？沒錯，通道就是選區。

　　二、通道可以做什么

　　在通道中，記錄了圖象的大部分信息（有時我懷疑是全部），這些信
　　息從始至終與你的操作密切相關。具體看起來，通道的作用主要有：

　　⑴ 表示選擇區域，也就是白色代表的部分。利用通道，你可以建立
　　頭發絲這樣的精確選區。

　?、?表示墨水強度。利用info面板可以體會到這一點，不同的通道都可以用256級灰度來表示不同的亮度。在red通道里的一個純紅色的點，在黑色的通道上顯示就是純黑色，即亮度為0。

　?、?表示不透明度。其實這是我們平時最樂于使用的一個功能?；蛟S你曾經看到過一座高山漸隱融入到水中的圖片？是不是也曾羨慕不已？那么，就記住通道吧，你愛它，它就會幫你。

　?、?表示顏色信息。不妨實驗一下，預覽red通道，無論你的鼠標怎
　　樣移動，info面板上都僅有r值，其余的都為0。

　?、?嘿嘿，嘿嘿，可以傾我所學，騷首弄姿，賺點盤纏。
　?。ˊ!#$$%#$^&#&*(%^&[email protected])

　　三、通道的分類

　　通道作為圖象的組成部分，是與圖象的格式密不可分的，圖象顏色、
　　格式的不同決定了通道的數量和模式，在通道面板中可以直觀的看到。

　　在photoshop中涉及的通道主要有：

　?、?復合通道（compound channel)

　　復合通道不包含任何信息，實際上它只是同時預覽并編輯所有顏色通道的一個快捷方式。它通常被用來在單獨編輯完一個或多個顏色通道后使通道面板返回到它的默認狀態。對于不同模式的圖象，其通道的數量是不一樣的。在photoshop之中，通道涉及三個模式。對于一個rgb圖象，有rgb、r、g、b四個通道；對于一個cmyk 圖象，有cmyk、c、m、y、k五個通道；對于一個lab模式的圖象，有lab、l、a、b四個通道。

　?、?顏色通道（color channel)

　　當你在photoshop中編輯圖象時，實際上就是在編輯顏色通道。這些通道把圖象分解成一個或多個色彩成分，圖象的模式決定了顏色通道的數量，rgb模式有3個顏色通道，cmyk圖象有4個顏色通道，灰度圖只有一個顏色通道，它們包含了所有將被打印或顯示的顏色。

　?、?專色通道（spot channel)

　　專色通道是一種特殊的顏色通道，它可以使用除了青色、洋紅（有人叫品紅）、黃色、黑色以外的顏色來繪制圖象。因為專色通道一般人用的較少且多與打印相關，所以我把它放在后面的內容中講述。

　?、?alpha通道（alpha channel)

　　alpha 通道是計算機圖形學中的術語，指的是特別的通道。有時，它特指透明信息，但通常的意思是“非彩色”通道。這是我們真正需要了解的通道，可以說我們在 photoshop中制作出的各種特殊效果都離不開alpha通道，它最基本的用處在于保存選取范圍，并不會影響圖象的顯示和印刷效果。當圖象輸出到視頻，alpha通道也可以用來決定顯示區域。如果你曾經稍微深入到aftereffects這類非線性編輯軟件中去過，就會更加清楚我在說什么。但因為
　　視頻與我現在要講述的沒有太直接的關系，暫且忽略。

　　⑸ 單色通道

　　這種通道的產生比較特別，也可以說是非正常的。試一下，如果你在通道面板中隨便刪除其中一個通道，就會發現所有的通道都變成“黑白”的，原有的彩色通道即使不刪除也變成灰度的了。

　　說了這么多，我的目的可不是要把你弄糊涂。如果你已經很清楚了，那就最好不過；要是并不明白也沒有關系，繼續往下看或者干脆不要想了，最后你只要知道怎樣去做就是成功。

　　四、通道的編輯（大部分情況下是特指alpha通道）

　　在講顏色通道時曾經涉及過了，對圖象的編輯實質上不過是對通道的編
　　輯。因為通道是真正記錄圖象信息的地方，無論色彩的改變、選區的增減、漸變的產生，都可以追溯到通道中去?，F在，是把你學到的東西應用一下的時候了。

　　對于特殊的編輯方法，在此不做介紹，看看常規的有哪些吧！

　　首先還要說明的是，鑒于通道的特殊性，它與其他很多工具有著千絲萬縷的聯系，比如蒙板。所以在這里，所謂的常規方法即是通道比較普遍的編輯方法，也可以認為是從單純的選區來講。其余的我們會在討論其他工具的時候涉及。

　　言歸正傳，讓我們一起來操作通道：

　?、?利用選擇工具

　　photoshop中的選擇工具包括遮罩工具（marquee)、套索工具
　　(lasso)、魔術棒（magic wand)、字體遮罩（type mask)以及由路徑轉換來的選區等，其中包括不同羽化值的設置。利用這些工具在通道中進行編輯與對一個圖象的操作是相同的，你所需的僅僅是一點點勇氣。

　　使用選擇工具可以完成一些最基本的操作，可是如果你要我確切的舉例來說明，倒也有些難處，因為我實在記不起在我近來的工作中有哪一部分是單純利用選擇工具來編輯通道的?；蛟S是在對一個已經通過其他方法建立的選區稍做修改的時候？實在是這種方法太基本了，你必須要明白卻又幾乎察覺不到它的存在。

　?、?利用繪圖工具

　　繪圖工具包括噴槍（airbrush)、畫筆（paintbrush）、鉛筆（pencil）、圖章（stamp)、橡皮擦（eraser）、漸變 (gradient)、油漆桶（paintbucket)、模糊銳化和涂抹（blur、sharpen、smudge)、加深減淡和海綿（dodge、 burn、sponge)。

　　現在應該很容易理解我們平時操作的通道所具備的顏色的問題。當你看到任何一種選擇帶來的白色時，就應該有一種用手指去涂抹一下的沖動。當然，這樣做帶來的后果也許只能改變你心愛的的顯示屏的顏色，但你大可用畫筆這類的工具作為替代品去實驗一下，相信第一次這樣做所引起的后果是激動人心的（如果你說不，那你向我保證你繪畫時所用的顏色與你正涂抹位置的顏色不一樣）。的確，任何選擇區域你都可以用你隨手可以撿到的繪圖工具去創建，其間唯一的區別也許只是你看不到那些黑白相間不斷行動的線條了。

　　利用繪圖工具編輯通道的一個優勢在于你可以精確的控制筆觸（雖然比不上繪圖板），從而可以得到更為柔和以及足夠復雜的邊緣。實際的去運用一下，你很快會喜歡上它們。現在我所做的每一幅圖片，只要涉及通道,80% 以上時從畫筆開始的。因為我并不需要一團黑或者一團白。

　　這里要提一下的,是漸變工具。因為這種工具比較特別。不是說它特別復雜,而是說它特別容易被人忽視。但相對于通道確又是特別的有用。它是我所知道的 photoshop中嚴格意義上的一次可以涂畫多種顏色而且包含平滑過度的繪畫工具,針對于通道而言,也就是帶來了平滑細膩的漸變。我想當你要把自己完美的融合到大自然中去時,從這里開始是個不錯的主意。

　?、?利用濾鏡

　　曾經有人問我怎樣才算是好的美術作品。當時我告訴他是那些完美地把自然因素與人為創作結合在一起的作品。實質上,一直以來,我同樣也在思考這個問題。

　　同大多數人一樣，我堅信人的創造力和想象力是無限的，但我也深知，這并不代表一個人可以想象出所有的東西。有時候，把自己隔離開，任由photoshop去創作未嘗不是一件好事，實際上那是相當有趣的一個方式。

　　在通道中進行濾鏡操作，通常是在有不同灰度的情況下，而運用濾鏡的原因，通常是因為我們刻意追求一種出乎意料的效果或者只是為了控制邊緣。原則上講，你可以在通道中運用任何一個濾鏡去試驗，當然這只是在你沒有任何目的的時候，實際上大部分人在運用濾鏡操作通道時通常有著較為明確的愿望，比如銳化或者虛化邊緣，從而建立更適合的選區。各種情況比較復雜，需要根據目的的不同做相應處理，但你盡可試一下，總會有收獲的。

　?、?利用調節工具

　　特別有用的調節工具包括色階（level）和曲線（curves）。

　　在你用這些工具調節圖象時，你會看到對話框上有一個channel選單，在這里可以所要編輯的顏色通道。當你選中希望調整的通道時，按住shift鍵，再單擊另一個通道，最后打開圖象中的復合通道。這樣你就可以強制這些工具同時作用于一個通道。

　　對于編輯通道來說，這當然是有用的，但實際上并不常用的，因為你大可以建立調節圖層而不必破壞最原始的信息。

　　實際上，如果你再前面還不明白通道是什么的話，現在就應該明白
　　了。說到底，對通道的理解不過是個感覺問題，也許頓悟就再一瞬間。

　　再強調一點，單純的通道操作是不可能對圖象本身產生任何效果的，必須同其他工具結合，如選區和蒙板（其中蒙板是最重要的），所以再理解通道時最好與這些工具聯系起來，才能知道你精心制作的通道可以在圖象中起到什么樣的作用。

　　五、還有什么要說的？

　?、?顏色通道中所記錄的信息，從嚴格意義上說不是整個文件的，而是來自于我們當前所編輯的圖層。預視一層的時候，顏色通道中只有這一層的內容，但如果同時預視多個層，則顏色通道中顯示的是層混合后的效果。但由于我們一次僅能編輯一層，所以任何何使用顏色通道所做的變動只影響到當前選取的層。

　?、?當我們在通道面板上單擊一個通道，對它進行預覽的時候，將顯示一幅灰度圖象，你可以清楚的看到通道中的信息，但如果你同時打開多個通道，那么通道將以彩色顯示。你可以打開顯示與光標設置對話框，復選color channel incolor項，但我相信你最后會放棄這項當初看上去頗為重大的改動，因為你幾乎找不到你原本能很容易找到的東西了。

　　⑶有時候，你在通道中建立了一個自己十分滿意的選擇區域，但在圖象中載入這個選區的時候卻大驚失色：這根本和通道中的不一樣嘛！或許吧，但千萬不要對你自己產生懷疑，要知道你并沒有犯任何錯誤，當然photoshop也沒有錯。要想弄明白這個道理，我們還是要從灰度入手。（哎，都是灰度惹的禍。）

　　做個實驗，在一個新通道中選擇一個區域，用51%的灰色填充；在同一個通道中新建一個選擇，用49%的灰色填充，最后在圖象中將這個通道作為選區載入?？吹浇Y果了嗎？只有那處用小于50%灰色顯示出來了，而實際上，那處用大于50%灰色填充的區域并未消失，它同樣也被選取了，你可以認為是那些灰度代表的透明度把選取本身也弄得透明了。所以，當你在把一個完全用大于50%灰色填充的通道作為選區載入的時候，沒有什么好擔心的，值得注意的不過是事先把音箱的音量調低，以免被那個彈出的警告框發出的聲音嚇到罷了。
　?、?想創建一個只有一邊有羽化值的選區嗎？到通道中試試看。建立一個選擇（用矩形遮罩好理解一些），然后有漸變工具填充。載入這個通道吧！記住你看到的效果，回到通道中重新編輯那個選區。多試幾次，你就會更明白通道都為你做了什么。

　?、?photoshop5中最多支持24個通道，但在6。0中似乎就沒有限制了。不過說起來好象也不必用那么多通道吧？

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第七課： ps菜單中英文對照表
　　
　　一、file<文件>

　　1.new<新建>
　　2.open<打開>
　　3.open as<打開為>
　　4.open recent<最近打開文件>
　　5.close<關閉>
　　6.save<存儲>
　　7.save as<存儲為>
　　8.save for web<存儲為web所用格式>
　　9.revert<恢復>
　　10.place<置入>
　　11.import<輸入>
　　<1>pdf image
　　<2>annotations<注釋>
　　12.export<輸出>
　　13.manage workflow<管理工作流程>
　　<1>check in<登記>
　　<2>undo check out<還原注銷>
　　<3>upload to server<上載到服務器>
　　<4>add to workflow<添加到工作流程>
　　<5>open from workflow<從工作流程打開>
　　14.automate<自動>
　　<1>batch<批處理>
　　<2>create droplet<創建快捷批處理>
　　<3>conditional mode change<條件模式更改>
　　<4>contact sheet<聯系表>
　　<5>fix image<限制圖像>
　　<6>multi
　　<7>picture package<圖片包>
　　<8>web photo gallery
　　15.file info<文件簡介>
　　16.print options<打印選項>
　　17.page setup<頁面設置>
　　18.print<打印>
　　19.jump to<跳轉到>
　　20.exit<退出>

　　二、edit<編輯>

　　1.undo<還原>
　　2.step forward<向前>
　　3.step backward<返回>
　　4.fade<消退>
　　5.cut<剪切>
　　6.copy<拷貝>
　　7.copy merged<合并拷貝>
　　8.paste<粘貼>
　　9.paste into<粘貼入>
　　10.clear<清除>
　　11.fill<填充>
　　12.stroke<描邊>
　　13.free transform<自由變形>
　　14.transform<變換>
　　<1>again<再次>
　　<2>sacle<縮放>
　　<3>rotate<旋轉>
　　<4>skew<斜切>
　　<5>distort<扭曲>
　　<6>prespective<透視>
　　<7>rotate 180°<旋轉180度>
　　<8>rotate 90°cw<順時針旋轉90度>
　　<9>rotate 90°ccw<逆時針旋轉90度>
　　<10> flip hpeizontal<水平翻轉>
　　<11> flip vertical<垂直翻轉>
　　15.define brush<定義畫筆>
　　16.define pattern<設置圖案>
　　17.define custom shape<定義自定形狀>
　　18.purge<清除內存數據>
　　<1> undo<還原>
　　<2> clipboard<剪貼板>
　　<3> histories<歷史紀錄>
　　<4> all<全部>
　　19.color settings<顏色設置>
　　20.preset manager<預置管理器>
　　21.preferences<預設>
　　<1> general<常規>
　　<2> saving files<存儲文件>
　　<3> display ＆ cursors<顯示與光標>
　　<4> transparency ＆ gamut<透明區域與色域>
　　<5> units ＆ rulers<單位與標尺>
　　<6> guides ＆ grid<參考線與網格>
　　<7> plug
　　<8> memory ＆ image cache<內存和圖像高速緩存>
　　<9> adobe online
　　<10> workflows options<工作流程選項>

　　三、image<圖像>

　　1.mode<模式>
　　<1> biyesap<位圖>
　　<2> grayscale<灰度>
　　<3> duotone<雙色調>
　　<4> indexed color<索引色>
　　<5> rgb color
　　<6> cmyk color
　　<7> lab color
　　<8> multichannel<多通道>
　　<9> 8 bits/channel<8位通道>
　　<10> 16 bits/channel<16位通道>
　　<11> color table<顏色表>
　　<12>assing profile<制定配置文件>
　　<13>convert to profile<轉換為配置文件>
　　2.adjust<調整>
　　<1> levels<色階>>
　　<2> auto laves<自動色階>
　　<3> auto contrast<自動對比度>
　　<4> curves<曲線>>
　　<5> color balance<色彩平衡>
　　<6> brightness/contrast<亮度/對比度>
　　<7> hue/saturation<色相/飽和度>
　　<8> desaturate<去色>
　　<9> replace color<替換顏色>
　　<10> selective color<可選顏色>
　　<11> channel mixer<通道混合器>
　　<12> gradient map<漸變映射>
　　<13> invert<反相>
　　<14> equalize<色彩均化>
　　<15> threshold<閾值>
　　<16> posterize<色調分離>
　　<17> variations<變化>
　　3.duplicate<復制>
　　4.apply image<應用圖像>
　　5.calculations<計算>
　　6.image size<圖像大小>
　　7.canvas size<畫布大小>
　　8.rotate canvas<旋轉畫布>
　　<1> 180°<180度>
　　<2> 90°cw<順時針90度>
　　<3> 90°ccw<逆時針90度>
　　<4> arbitrary<任意角度>
　　<5> flip horizontal<水平翻轉>
　　<6> flip vertical<垂直翻轉>
　　9.crop<裁切>
　　10.trim<修整>
　　11.reverl all<顯示全部>
　　12.histogram<直方圖>
　　13.trap<陷印>
　　14.extract<抽出>
　　15.liquify<液化>

　　四、layer<圖層>

　　1.new<新建>
　　<1> layer<圖層>
　　<2> background from layer<背景圖層>
　　<3> layer set<圖層組>
　　<4> layer set from linked<圖層組來自鏈接的>
　　<5> layer via copy<通過拷貝的圖層>
　　<6> layer via cut<通過剪切的圖層>
　　2.duplicate layer<復制圖層>
　　3.delete layer<刪除圖層>
　　4.layer properties<圖層屬性>
　　5.layer style<圖層樣式>
　　<1> blending options<混合選項>
　　<2> drop shadow<投影>
　　<3> inner shadow<內陰影>
　　<4> outer glow<外發光>
　　<5> inner glow<內發光>
　　<6> bevel and emboss<斜面和浮雕>
　　<7> satin<光澤>
　　<8> color overlay<顏色疊加>
　　<9> gradient overlay<漸變疊加>
　　<10> pattern overlay<圖案疊加>
　　<11> stroke<描邊>
　　<12> copy layer effects<拷貝圖層樣式>
　　<13> paste layer effects<粘貼圖層樣式>
　　<14> paste layer effects to linked<將圖層樣式粘貼的鏈接的>
　　<15> clear layer effects<清除圖層樣式>
　　<16> global light<全局光>
　　<17> create layer<創建圖層>
　　<18> hide all effects<顯示/隱藏全部效果>
　　<19> scale effects<縮放效果>
　　6.new fill layer<新填充圖層>
　　<1> solid color<純色>
　　<2> gradient<漸變>
　　<3> pattern<圖案>
　　7.new adjusyesent layer<新調整圖層>
　　<1>levels<色階>
　　<2>curves<曲線>
　　<3>color balance<色彩平衡>
　　<4>brightness/contrast<亮度/對比度>
　　<5>hue/saturation<色相/飽和度>
　　<6>selective color<可選顏色>
　　<7>channel mixer<通道混合器>
　　<8>gradient map<漸變映射>
　　<9>invert<反相>
　　<10>threshold<閾值>
　　<11>posterize<色調分離>
　　8.change layer content<更改圖層內容>
　　9.layer content options<圖層內容選項>
　　10.type<文字>
　　<1> create work path<創建工作路徑>
　　<2> convert to shape<轉變為形狀>
　　<3> horizontal<水平>
　　<4> vertical<垂直>
　　<5> anti-alias none<消除鋸齒無>
　　<6> anti-alias crisp<消除鋸齒明晰>
　　<7> anti-alias strong<消除鋸齒強>
　　<8> anti-alias smooth<消除鋸齒平滑>
　　<9> covert to paragraph text<轉換為段落文字>
　　<10> warp text<文字變形>
　　<11>update all text layers<更新所有文本圖層>
　　<12>replace all missing fonts<替換所以缺欠文字>

　　--------------------------------------------------------------------------------

　　11.rasterize<柵格化>
　　<1>type<文字>
　　<2>shape<形狀>
　　<3>fill content<填充內容>
　　<4>layer clipping path<圖層剪貼路徑>
　　<5>layer<圖層>
　　<6>linked layers<鏈接圖層>
　　<7>all layers<所以圖層>
　　12.new layer based slice<基于圖層的切片>
　　13.add layer mask<添加圖層蒙板>
　　<1> reveal all<顯示全部>
　　<2> hide all<隱藏全部>
　　<3> reveal selection<顯示選區>
　　<4> hide selection<隱藏選區>
　　14.enable layer mask<啟用圖層蒙板>
　　15.add layer clipping path<添加圖層剪切路徑>
　　<1>reveal all<顯示全部>
　　<2>hide all<隱藏全部>
　　<3>current path<當前路徑>
　　16.enable layer clipping path<啟用圖層剪切路徑>
　　17.group linked<于前一圖層編組>
　　18.ungroup<取消編組>
　　19.arrange<排列>
　　<1> bring to front<置為頂層>
　　<2> bring forward<前移一層>
　　<3> send backward<后移一層>
　　<4> send to back<置為底層>
　　20.arrange linked<對齊鏈接圖層>
　　<1> top edges<頂邊>
　　<2> vertical center<垂直居中>
　　<3> bottom edges<底邊>
　　<4> left edges<左邊>
　　<5> horizontal center<水平居中>
　　<6> right edges<右邊>
　　21.distribute linked<分布鏈接的>
　　<1> top edges<頂邊>
　　<2> vertical center<垂直居中>
　　<3> bottom edges<底邊>
　　<4> left edges<左邊>
　　<5> horizontal center<水平居中>
　　<6> right edges<右邊>
　　22.lock all linked layers<鎖定所有鏈接圖層>
　　23.merge linked<合并鏈接圖層>
　　24.merge visible<合并可見圖層>
　　25.flatten image<合并圖層>
　　26.matting<修邊>
　　<1> define<去邊>
　　<2> remove black matte<移去黑色雜邊>
　　<3> remove white matte<移去白色雜邊>

　　五、selection<選擇>

　　1.all<全部>
　　2.deselect<取消選擇>
　　3.reselect<重新選擇>
　　4.inverse<反選>
　　5.color range<色彩范圍>
　　6.feather<羽化>
　　7.modify<修改>
　　<1> border<擴邊>
　　<2> smooth<平滑>
　　<3> expand<擴展>
　　<4> contract<收縮>
　　8.grow<擴大選區>
　　9.similar<選區相似>
　　10.transform selection<變換選區>
　　11.load selection<載入選區>
　　12.save selection<存儲選區>

　　六、filter<濾鏡>

　　1.last filter<上次濾鏡操作>
　　2.artistic<藝術效果>
　　<1> colored pencil<彩色鉛筆>
　　<2> cutout<剪貼畫>
　　<3> dry brush<干筆畫>
　　<4> film grain<膠片顆粒>
　　<5> fresco<壁畫>
　　<6> neon glow<霓虹燈光>
　　<7> paint daubs<涂抹棒>
　　<8> palette knife<調色刀>
　　<9> plastic wrap<塑料包裝>
　　<10> poster edges<海報邊緣>
　　<11> rough pastels<粗糙彩筆>
　　<12> smudge stick<繪畫涂抹>
　　<13> sponge<海綿>
　　<14> underpainting<底紋效果>
　　<15> watercolor<水彩>
　　3.blur<模糊>
　　<1> blur<模糊>
　　<2> blur more<進一步模糊>
　　<3> gaussian blur<高斯模糊>
　　<4> motion blur<動態模糊>
　　<5> radial blur<徑向模糊>
　　<6> smart blur<特殊模糊>
　　4.brush strokes<畫筆描邊>
　　<1> accented edges<強化邊緣>
　　<2> angled stroke<成角的線條>
　　<3> crosshatch<陰影線>
　　<4> dark strokes<深色線條>
　　<5> ink outlines<油墨概況>
　　<6> spatter<噴筆>
　　<7> sprayed strokes<噴色線條>
　　<8> sumi
　　5.distort<扭曲>
　　<1> diffuse glow<擴散亮光>
　　<2> displace<置換>
　　<3> glass<玻璃>
　　<4> ocean ripple<海洋波紋>
　　<5> pinch<擠壓>
　　<6> polar coordinates<極坐標>
　　<7> ripple<波紋>
　　<8> shear<切變>
　　<9> spherize<球面化>
　　<10> twirl<旋轉扭曲>
　　<11> wave<波浪>
　　<12> zigzag<水波>
　　6.noise<雜色>
　　<1> add noise<加入雜色>
　　<2> despeckle<去斑>
　　<3> dust ＆ scratches<蒙塵與劃痕>
　　<4> median<中間值>
　　7.pixelate<像素化>
　　<1> color halftone<彩色半調>
　　<2> crystallize<晶格化>
　　<3> facet<彩塊化>
　　<4> fragment<碎片>
　　<5> mezzotint<銅版雕刻>
　　<6> mosaic<馬賽克>
　　<7> pointillize<點狀化>
　　8.render<渲染>
　　<1> 3d transform<3d 變換>
　　<2> clouds<云彩>
　　<3> difference clouds<分層云彩>
　　<4> lens flare<鏡頭光暈>
　　<5> lighting effects<光照效果>
　　<6> texture fill<紋理填充>
　　9.sharpen<銳化>
　　<1> sharpen<銳化>
　　<2> sharpen edges<銳化邊緣>
　　<3> sharpen more<進一步銳化>
　　<4> unsharp mask
　　10.sketch<素描>
　　<1> bas relief<基底凸現>
　　<2> chalk ＆ charcoal<粉筆和炭筆>
　　<3> charcoal
　　<3> chrome<鉻黃>
　　<4> conte crayon<彩色粉筆>
　　<5> graphic pen<繪圖筆>
　　<6> halftone pattern<半色調圖案>
　　<7> note paper<便條紙>
　　<8> photocopy<副本>
　　<9> plaster<塑料效果>
　　<10> reticulation<網狀>
　　<11> stamp<圖章>
　　<12> torn edges<撕邊>
　　<13> water paper<水彩紙>
　　11.stylize<風格化>
　　<1> diffuse<擴散>
　　<2> emboss<浮雕>
　　<3> extrude<突出>
　　<4> find edges<查找邊緣>
　　<5> glowing edges<照亮邊緣>
　　<6> solarize<曝光過度>
　　<7> tiles<拼貼>
　　<8> trace contour<等高線>
　　<9> wind<風>
　　12.texture<<紋理>
　　<1> craquelure<龜裂縫>
　　<2> grain<顆粒>
　　<3> mosained tiles<馬賽克拼貼>
　　<4> patchwork<拼綴圖>
　　<5> stained glass<染色玻璃>
　　<6> texturixer<紋理化>
　　13.video<視頻>
　　<1> de
　　<2> ntsc colors
　　14.other<其它>
　　<1> custom<自定義>
　　<2> high pass<高反差保留>
　　<3> maximum<最大值>
　　<4> minimum<最小值>
　　<5> offset<位移>
　　15.digimarc
　　<1>embed watermark<嵌入水印>
　　<2>read watermark<讀取水印>

　　七、view<視圖>

　　1.new view<新視圖>
　　2.proof setup<校樣設置>
　　<1>custom<自定>
　　<2>working cmyk<處理cmyk>
　　<3>working cyan plate<處理青版>
　　<4>working magenta plate<處理洋紅版>
　　<5>working yellow plate<處理黃版>
　　<6>working black plate<處理黑版>
　　<7>working cmy plate<處理cmy版>
　　<8>macintosh rgb
　　<9>windows rgb
　　<10>monitor rgb<顯示器rgb>
　　<11>simulate paper white<模擬紙白>
　　<12>simulate ink black<模擬墨黑>
　　3.proof color<校樣顏色>
　　4.gamut wiring<色域警告>
　　5.zoom in<放大>
　　6.zoom out<縮小>
　　7.fit on screen<滿畫布顯示>
　　8.actual pixels<實際象素>
　　9.print size<打印尺寸>
　　10.show extras<顯示額外的>
　　11.show<顯示>
　　<1> selection edges<選區邊緣>
　　<2> target path<目標路徑>
　　<3> grid<網格>
　　<4> guides<參考線>
　　<5> slices<切片>
　　<6> notes<注釋>
　　<7> all<全部>
　　<8> none<無>
　　<9>show extras options<顯示額外選項>
　　12.show rulers<顯示標尺>
　　13.snap<對齊>
　　14.snap to<對齊到>
　　<1> guides<參考線>
　　<2> grid<網格>
　　<3> slices<切片>
　　<4> document bounds<文檔邊界>
　　<5> all<全部>
　　<6> none<無>
　　15.show guides<鎖定參考線>
　　16.clear guides<清除參考線>
　　17.new guides<新參考線>
　　18.lock slices<鎖定切片>
　　19.clear slices<清除切片>

　　八、windows<窗口>

　　1.cascade<層疊>
　　2.tile<拼貼>
　　3.arrange icons<排列圖標>
　　4.close all<關閉全部>
　　5.show/hide tools<顯示/隱藏工具>
　　6.show/hide options<顯示/隱藏選項>
　　7.show/hide navigator<顯示/隱藏導航>
　　8.show/hide info<顯示/隱藏信息>
　　9.show/hide color<顯示/隱藏顏色>
　　10.show/hide swatches<顯示/隱藏色板>
　　11.show/hide styles<顯示/隱藏樣式>
　　12.show/hide history<顯示/隱藏歷史記錄>
　　13.show/hide actions<顯示/隱藏動作>
　　14.show/hide layers<顯示/隱藏圖層>
　　15.show/hide channels<顯示/隱藏通道>
　　16.show/hide paths<顯示/隱藏路徑>
　　17.show/hide character<顯示/隱藏字符>
　　18.show/hide paragraph<顯示/隱藏段落>
　　19.show/hide status bar<顯示/隱藏狀態欄>
　　20.reset palette locations<復位調板位置>

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第八課：顏色原理

　　講到繪畫、圖像，自然離不開談顏色，所有的圖案都是由基本形狀和顏色組成，顏色構成了我們圖像處理的一個重要部分，下面我們將要了解顏色的原理,它將是我們美工的基礎。

　　(一) 三基色原理

　　在中學的物理課中我們可能做過棱鏡的試驗，白光通過棱鏡后被分解成多種顏色逐漸過渡的色譜，顏色依次為紅、橙、黃、綠、青、藍、紫，這就是可見光譜。其中人眼對紅、綠、藍最為敏感，人的眼睛就像一個三色接收器的體系，大多數的顏色可以通過紅、綠、藍三色按照不同的比例合成產生。同樣絕大多數單色光也可以分解成紅綠藍三種色光。這是色度學的最基本原理，即三基色原理。三種基色是相互獨立的，任何一種基色都不能有其它兩種顏色合成。紅綠藍是三基色，這三種顏色合成的顏色范圍最為廣泛。紅綠藍三基色按照不同的比例相加合成混色稱為相加混色。

　　紅色+綠色=黃色

　　綠色+藍色=青色

　　紅色+藍色=品紅

　　紅色+綠色+藍色=白色

　　黃色、青色、品紅都是由兩種及色相混合而成，所以它們又稱相加二次色。另外：

　　紅色+青色=白色

　　綠色+品紅=白色

　　藍色+黃色=白色

　　所以青色、黃色、品紅分別又是紅色、藍色、綠色的補色。由于每個人的眼睛對于相同的單色的感受有不同，所以，如果我們用相同強度的三基色混合時，假設得到白光的強度為100%，這時候人的主觀感受是，綠光最亮，紅光次之，藍光最弱。

　　除了相加混色法之外還有相減混色法。在白光照射下，青色顏料能吸收紅色而反射青色，黃色顏料吸收藍色而反射黃色，品紅顏料吸收綠色而反射品紅。也就是：

　　白色-紅色=青色

　　白色-綠色=品紅

　　白色-藍色=黃色

　　另外，如果把青色和黃色兩種顏料混合，在白光照射下，由于顏料吸收了紅色和藍色，而反射了綠色，對于顏料的混合我們表示如下：

　　顏料(黃色+青色)=白色-紅色-藍色=綠色

　　顏料(品紅+青色)=白色-紅色-綠色=藍色

　　顏料(黃色+品紅)=白色-綠色-藍色=紅色

　　以上的都是相減混色,相減混色就是以吸收三基色比例不同而形成不同的顏色的。所以有把青色、品紅、黃色稱為顏料三基色。顏料三基色的混色在繪畫、印刷中得到廣泛應用。在顏料三基色中，紅綠藍三色被稱為相減二次色或顏料二次色。在相減二次色中有：

　　(青色+黃色+品紅)=白色-紅色-藍色-綠色=黑色

　　用以上的相加混色三基色所表示的顏色模式稱為rgb模式,而用相減混色三基色原理所表示的顏色模式稱為cmyk模式,它們廣泛運用于繪畫和印刷領域。

　　rgb模式是繪圖軟件最常用的一種顏色模式，在這種模式下，處理圖像比較方便，而且，rgb存儲的圖像要比cmyk圖像要小，可以節省內存和空間。

　　cmyk 模式是一種顏料模式,所以它屬于印刷模式,但本質上與rgb模式沒有區別,只是產生顏色的方式不同。rgb為相加混色模式，cmyk為相減混色模式。例如，顯示器采用rgb模式，就是因為顯示器是電子光束轟擊熒光屏上的熒光材料發出亮光從而產生顏色。當沒有光的時候為黑色，光線加到最大時為白色。而打印機呢？它的油墨不會自己發出光線。因而只有采用吸收特定光波而反射其它光的顏色，所以需要用減色法來解決。

　　(二)、hls(色相、亮度、飽和度)原理

　　hls 是hue(色相)、luminance(亮度)、saturation(飽和度)。色相是顏色的一種屬性，它實質上是色彩的基本顏色，即我們經常講的紅、橙、黃、綠、青、藍、紫七種，每一種代表一種色相。色相的調整也就是改變它的顏色。

　　亮度就是各種顏色的圖形原色（如rgb圖像的原色為r、g、b三種或各種自的色相）的明暗度，亮度調整也就是明暗度的調整。亮度范圍從 0到255，共分為256個等級。而我們通常講的灰度圖像，就是在純白色和純黑色之間劃分了256個級別的亮度，也就是從白到灰，再轉黑。同理，在rgb 模式中則代表個原色的明暗度，即紅綠藍三原色的明暗度，從淺到深。

　　飽和度是指圖像顏色的彩度.對于每一種顏色都有一種人為規定的 標準顏色，飽和度就是用描述顏色與標準顏色之間的相近程度的物理量。調整飽和度就是調整圖像的彩度。將一個圖像的飽和度條為零時，圖像則變成一個灰度圖像，大家在電視機上可以試一式調整飽和度按鈕。

　　另外還有一個概念,就是對比度。對比度是指不同顏色之間的差異。對比度越大，兩種顏色之間的相差越大，反之，就越接近。如，一幅灰度圖像提高它的對比度會更加黑白分明，調到的極限時，變成黑白圖像，反之，我們可以得到一幅灰色的畫布。

　　我們了解了顏色的原理,我們在圖像處理中就不會茫然，并且對于調整顏色也可以更快，更準確。

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第九課：細談photoshop的色彩模式

　　rgb、cmyk、lab、hsb……也許很多朋友都看到過這些色彩模式，但你了解它們嗎？大多數朋友都會說不了解吧。色彩模式是圖形設計最基本的知識，不掌握怎么行呢？每一種模式都有自己的優缺點，都有自己的適用范圍，下面我詳細的跟大家談談這些色彩模式。

　　1、 rgb模式

　　rgb是色光的色彩模式。r代表紅色，g代表綠色，b代表藍色，三種色彩疊加形成了其它的色彩。因為三種顏色都有256個亮度水平級，所以三種色彩疊加就形成1670萬種顏色了。也就是真彩色，通過它們足以在現絢麗的世界。

　　在rgb模式中，由紅、綠、藍相疊加可以產生其它顏色，因此該模式也叫加色模式。所有顯示器、投影設備以及電視機等等許多設備都依賴于這種加色模式來實現的。

　　就編輯圖象而言，rgb色彩模式也是最佳的色彩模式，因為它可以提供全屏幕的24bit的色彩范圍，即真彩色顯示。但是，如果將rgb模式用于打印就不是最佳的了，因為rgb模式所提供的有些色彩已經超出了打印的范圍之外，因此在打印一幅真彩色的圖象時，就必然會損失一部分亮度，并且比較鮮艷的色彩肯定會失真的。。這主要因為打印所用的是cmyk模式，而cmyk模式所定義的色彩要比rgb模式定義的色彩少很多，因此打印時，系統自動將rgb模式轉換為 cmyk模式，這樣就難免損失一部分顏色，出現打印后失真的現象。

　　2、 cmyk模式

　　當陽光照射到一個物體上時，這個物體將吸收一部分光線，并將剩下的光線進行反射，反射的光線就是我們所看見的物體顏色。這是一種減色色彩模式，同時也是與rgb模式的根本不同之處。不但我們看物體的顏色時用到了這種減色模式，而且在紙上印刷時應用的也是這種減色模式。

　　按照這種減色模式，就衍變出了適合印刷的cmyk色彩模式。

　　cmyk代表印刷上用的四種顏色，c代表青色，m代表洋紅色，y代表黃色，k代表黑色。因為在實際引用中，青色、洋紅色和黃色很難疊加形成真正的黑色，最多不過是褐色而已。因此才引入了k——黑色。黑色的作用是強化暗調，加深暗部色彩。

　　cmyk模式是最佳的打印模式，rgb模式盡管色彩多，但不能完全打印出來。那么是不是在編輯的時候就采用cmyk模式呢？不是，原因如下：

　　用cmyk 模式編輯雖然能夠避免色彩的損失，但運算速度很慢。主要因為：1、即使在cmyk模式下工作，photoshop也必須將cmyk模式轉變為顯示器所使用的rgb模式。2、對于同樣的圖象，rgb模式只需要處理三個通道即可，而cmyk模式則需要處理四個 饋?/p>

　　由于用戶所使用的掃描儀和顯示器都是rgb設備，所以無論什詞焙蚴褂肅myk模式工作都有把rgb模式轉換為cmyk模式這樣一個過程。

　　因此，是否應用cmyk模式進行編輯都成在rgb模式和cmyk模式轉換的問題。

　　這里給個建議，也算是我的一點經驗吧。先用rgb模式進行編輯工作，再用cmyk模式進行打印工作，在打印前才進行轉換，然后加入必要的色彩校正，銳化和休整。這樣雖然使photoshop在cmyk模式下速度慢一些，但可節省大部分編輯時間。

　　為了快速預覽cmyk模式下圖象的顯示效果，而不轉換模式可以使用view菜單下的cmyk preview（cmyk 預覽）命令。

　　這種打印前的模式轉換，并不是避免圖象損失最佳的途徑，最佳方法是將lab模式和cmyk模式相結合使用，這樣可以最大程度的減少圖象失真。下面介紹lab模式。

　　3、 lab模式

　　lab模式是有國際照明委員會（cie）于1976年（哇，好遙遠呀。）公布的一種色彩模式。

　　你已經明白了：rgb模式是一種發光屏幕的加色模式，cmyk模式是一種顏色反光的印刷減色模式。那么，lab有是什么處理模式呢？

　　lab模式既不依賴光線，也不依賴于顏料，它是cie組織確定的一個理論上包括了人眼可以看見的所有色彩的色彩模式。lab模式彌補了rgb和cmyk兩種色彩模式的不足。

　　lab 模式由三個通道組成，但不是r、g、b通道。它的一個通道是亮度，即l。另外兩個是色彩通道，用a和b來表示。a通道包括的顏色是從深綠色（底亮度值）到灰色（中亮度值）再到亮粉紅色（高亮度值）；b通道則是從亮藍色（底亮度值）到灰色（中亮度值）再到黃色（高亮度值）。因此，這種色彩混合后將產生明亮的色彩。

　　lab模式所定義的色彩最多，且與光線及設備無關并且處理速度與rgb模式同樣快，比cmyk模式快很多。因此，可以放心大膽的在圖象編輯中使用lab模式。而且，lab模式在轉換成cmyk模式時色彩沒有丟失或被替換。因此，最佳避免色彩損失的方法是：應用lab模式編輯圖象，再轉換為cmyk模式打印輸出。

　　當你將rgb模式轉換成cmyk模式時，photoshop將自動將rgb模式轉換為lab模式，再轉換為cmyk模式。

　　在表達色彩范圍上，處于第一位的是lab模式，第二位的是rgb模式，第三位是cmyk模式。

　　4、hsb模式

　　在介紹完三種主要的色彩模式后，現在介紹另一種色彩模式——hsb色彩模式，它在色彩汲取窗口中才會出現。

　　在hsb模式中，h表示色相，s表示飽和度，b表示亮度。

　　色相：是純色，即組成可見光譜的單色。紅色在0度，綠色在120度，藍色在240度。它基本上是rgb模式全色度的餅狀圖。

　　飽和度：表示色彩的純度，為0時為會色。白、黑和其他灰色色彩都沒有飽和度的。在最大飽和度時，每一色相具有最純的色光。

　　亮度：是色彩的明亮讀。為0時即為黑色。最大亮度是色彩最鮮明的狀態。

　　5、 indexed模式

　　indexed 模式就是索引顏色模式，也叫做映射顏色。在這種模式下，只能存儲一個8bit色彩深度的文件，即最多256種顏色，而且顏色都是預先定義好的。一幅圖象所有的顏色都在它的圖象文件里定義，也就是將所有色彩映射到一個色彩盤里，這就叫色彩對照表。因此，當打開圖象文件時，色彩對照表也一同被讀入了 photoshop中，photoshop由色彩對照表找到最終的色彩值。

　　6、grauscale模式

　　在介紹完絢麗彩色世界后，現在進入灰色世界。其實灰色也是彩色的一種，也有絢麗的一面。

　　灰度文件是可以組成多達256級灰度的8bit圖象，亮度是控制灰度的唯一要素。亮度約高，灰度越淺，越接近于白色；亮度越底，灰度越深，就越接近于黑色。因此，黑色和白色包括在灰度之中，它們是灰度模式的一個子集。

　　grauscale模式

　　及灰度模式?；叶饶Ｊ街兄淮嬖诨叶?。當一個彩色文件被轉換為灰度文件時，所有的顏色信息都將從文件中去掉。盡管photoshop允許將一個灰度文件轉換為彩色模式文件，但不可能將原來的色彩絲毫不變的恢復回來。

　　在灰度文件中，圖象的色彩飽和度為0，亮度是唯一能夠影響灰度圖象的選項。亮度是光強的度量，0%代表黑色，100%代表白色。而在color調色板中的k值是用于衡量黑色油墨用量的。

　　7、 biyesap模式

　　黑白位圖模式就是只有黑色和白色兩種像素組成的圖象，有些人認為黑色既然是灰度色彩模式的一個子集，因此這種模式就沒有多大用處。其實這是一種錯誤的認識，正因為有了biyesap模式，才能更完善的控制灰度圖象的打印輸出。事實上像激光打印機這樣的輸出設備都是靠細小的點來渲染灰度圖象的，因此使用 biyesap模式就可以更好的設定網點的大小形狀和互相的角度。

　　需要注意的是，只有灰度圖象或多通道圖象才能被轉化為biyesap模式，轉換是將出現一個對話框，你可以在這里設置文件的輸出分辨率和轉換方式。具體設置方法如下：

　　output（輸出）：指黑白圖象的分辨率。

　　method（方式）：提供以下5種設置。

　　50%threshold（臨界值）：選中此項，大于50%的灰度像素將變為黑色，而小于等于50%的灰度圖象將變成白色。

　　pattern dither（圖象抖動）：使用一些隨機的黑白像素來抖動圖象。使用這種方法生成的圖象很難看，而且像素之間幾乎沒有什么空隙。

　　diffusion dither（擴散抖動）：使用此項用以生成一種金屬版效果。它將采用一種發散過程來把一個像素改變成單色，此結果是一種顆粒的效果。

　　halftone screen（半色澤屏幕）：這種轉換使圖象看上去好象是一種半色澤屏幕打印的一種灰度圖象。

　　custom pattern（自定義圖案）：這種轉換方法允許把一個定制的圖案（用edit菜單中的custom pattern命令定義的圖案）加給一個位圖圖象。

　　請注意了，當圖象轉換到biyesap模式后，無法進行其它編輯，甚至不能復原灰度模式時的圖象。

　　8、 duotone雙色套模式

　　duotone模式用一種灰度油墨或彩色油墨在渲染一個灰度圖象，為雙色套印或同色濃淡套印模式。在這種模式中，最多可以向灰度圖象中添加4種顏色，這樣就可以打印出比單純灰度模式要好看得多的圖象。

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第十課：photoshop終極優化
　　
　　photoshop 是圖像處理領域中的佼佼者，它的霸主地位是不容置疑的，尤其是在個人家用電腦領域。同時，photoshop也是一個不折不扣的“硬件殺手”，在我 64mb內存＋pentium ⅱ450＋7200轉硬盤的電腦上處理稍微大一點的圖像就象老牛拉破車一樣，實在是……因為對photoshop的衷愛，我不肯放棄它，但卻也難以忍受這種痛苦。經過大量資料的查閱和實踐，我發現要想讓photoshop跑起來，關鍵不僅僅是硬件配置的高低，還要看設置。同樣的硬件配置，優化的設置至少可以獲得50%甚至更高的性能提升，這種對比尤其表現在處理較大的圖像時。下面，看看我是怎么來優化photoshop的。

　　如何提高photoshop的性能

　　程序的“性能”是指程序完成某些操作需要的時間，如打開文件、應用濾鏡效果或編輯圖像之后重畫屏幕。首先，photoshop的性能很大程度上取決于你的硬件配置，尤其是它可用的內存數量；其次，對其影響很大的因素還有軟件、虛擬內存以及文件的大小和復雜程度等設置。不過如果你不太缺錢的話，配置較多的內存可以使photoshop性能大幅度提升。而我主要是從軟件設置和操作方面對photoshop進行了優化。

　　一、確定photoshop需要的內存數量

　　圖像處理對內存的需求量遠遠超過其它應用程序，也遠遠超過了人們的估計。知道以300dpi的分辨率掃描一幅a4幅面的32位rgb圖像，需要多大空間嗎？告訴你，如果存儲為bmp格式的話，24.9mb！這還不算什么，更令人吃驚的還在后面……

　　圖像文件在photoshop中打開后的大小并不同于在windows瀏覽器中列出的文件的大小。例如，由于許多文件格式使用了壓縮算法，打開的時候必須解壓，這樣就導致了打開后文件通常比原來大許多倍；如果你使用了許多圖層和通道，則圖像需要更多的內存。一般來說，你至少得為photoshop提供所處理的圖像文件大小3-5倍的可用內存，再加上5-10mb的額外量，這樣才能基本發揮photoshop的性能。

　　如何確定你的圖像處理軟件需要多大內存呢？

　　1.啟動photoshop 5.0，并打開一幅圖像（以photo5.psd為例）；
　　2.單擊“圖像”菜單，選擇“圖像大小”，并將圖片分辨率更改為“150像素/英寸”；
　　3.將鼠標移到窗口左下方的箭頭上，按住鼠標按鈕；這時系統會彈出對話窗。
　　4.在對話窗中選擇“文檔大小”，這時在狀態欄上我們可以看到“（c）文檔: 6.02m/23.5m”，其中前者為圖像文件大小，后者為打開后的大小。

　　5. 重復（3）的步驟并選擇“暫存盤大小”。這時狀態欄上顯示“（c）掛網：64.6m/25.4m”。右邊的數字表示系統分配給photoshop處理圖像的可用內存，此數字等于photoshop可用的內存量減去運行photoshop所需要的內存量。左邊的數字則是photoshop處理該圖像需要的總內存量，當左邊的數字大于右邊的數字時，photoshop除了使用內存外，還必須使用暫存盤。這時，你也許會覺察到photoshop性能極大降低。

　　6.重復（3）步驟并選擇“效率”，這里將顯示一個百分數，該數值顯示低于100%則表示photoshop正在使用暫存盤，引起處理性能下降是在所
　　難免的。

　　從上面我們可以看出，僅僅是處理對一幅圖像進行150dpi的取樣（150dpi幾乎是目前打印的最低要求），photoshop竟然需要65m內存，這里還不包括操作系統和其他應用程序占用的內存。如果是將此處的分辨率更改為300dpi，需要的總內存數將會達到176m。為計算機添加如此多的內存顯然是不太現實的。其實，除了添加物理內存，我們還可以通過讓photoshop需要更小內存和為photoshop分配更多可用內存的辦法來提高圖像處理的速度。

　　二、讓photoshop使用更小的內存

　　我們來舉個例子，同樣打開photo5.psd圖像，先單擊“圖層”選取“合并圖層”選項，然后再將其分辨率更改為150dpi。再按上面的步驟查看“文件”多少和“暫存盤大小”，什么？！該數值變為了 “6.02m/12.3m”和“36.7/25.4m”。處理同樣一幅圖像需要的總內存數量竟然減少了近1倍。這豈不意味著通過一個簡單的優化步驟，你就可以在一定的內存上獲得兩倍內存容量的性能，這確實讓人振奮。

　　為什么會出現這種情況呢？讓我們再打開原始的photo5.psd 圖像，你可以看到它包含有較復雜的圖層信息。photoshop必須記錄每一個圖層的圖像信息以及這些圖層之間的關系等信息，這些信息需要占用大量的內存。合并圖層后，photoshop只需要記錄一個圖層的圖像信息，所以需要的內存量也就大大減少。

　　哪些操作和信息會導致photoshop需要更多的內存呢？主要有下面幾個方面：

　　1.像素尺寸
　　像素尺寸即位圖圖像高度和寬度的像素數目。屏幕上圖像的顯示尺寸是由圖像的像素尺寸加上顯示器的大小和設置確定的，圖像的文件大小與其像素尺寸成正比。如果你要制作一張墻紙，只要根據你設定的顯示器分辨率制作一個1024×768或800×600的圖像就夠了，更大的像素尺寸并不會獲得圖像質量的提高，只能使處理速度和計算機啟動速度更慢。

　　2.圖像分辨率
　　圖像分辨率即圖像中每單位打印長度顯示的像素數目，通常用像素／英寸 (dpi)表示。高分辨率的圖像比相同打印尺寸的低分辨率圖像包含較多的像素，因而像素點較小。例如，72dpi分辨率的1×1英寸圖像包含總共5184 像素（72像素寬×72像素高＝5184）；同樣 1×1英寸而分辨率為300dpi的圖像則包含總共90000像素。圖像的分辨率每增加一倍，圖像的文件大小就會增大4倍。所以在對圖像進行掃描和處理之前，首先要確定圖像的最終發布媒介。

　　如果制作的圖像用于網上顯示，圖像分辨率只需滿足典型的顯示器分辨率（72或96dpi）。顯示器分辨率即指顯示器上每單位長度顯示的像素或點的數目，通常以點／英寸（dpi）為計量單位。顯示器分辨率取決于顯示器大小加上其像素設置。pc顯示器的典型分辨率約為96dpi，macos顯示器的典型分辨率約為72dpi。在photoshop中，圖像像素被直接轉換成顯示器像素，這意味著當圖像分辨率高于顯示器分辨率時，圖像在屏幕上的顯示比指定的打印尺寸大。例如，當在72dpi顯示器上顯示1×1英寸、144dpi的圖像時，它會顯示在屏幕上的2×2英寸區域內。因為顯示器只能顯示72像素／英寸，它需要2英寸才能顯示組成圖像一個邊的144像素。因此，使用72dpi（或96dpi）以上的分辨率制作顯示圖像是完全沒有必要的，它只會導致photoshop性能的下降。

　　而對于打印圖像則不同了，因為較高分辨率的圖像使用更多的像素表示每單位區域，打印時它們通常比較低分辨率的圖像重現更詳細和更精細的顏色轉變。因此，制作打印圖像則就需要根據所用打印機的分辨率來確定圖像分辨率，使用太低的分辨率打印圖像會導致像素化──輸出較大、顯示粗糙的像素；使用太高的分辨率（像素比輸出設備能夠產生的還要?。黾游募w積，并降低圖像的打印速度。如何確定打印機分辨率和圖像分辨率的關系呢？

　　對于照排機或激光打印機產生的每英寸的油墨點數（dpi），使用與打印機分辨率成正比（但不相同）的圖像分辨率可以獲得最佳效果。大多數激光打印機的輸出分辨率為300dpi到600dpi，但對 72dpi到 150dpi的圖像打印效果較好。高檔照排機能夠以1200dpi甚至更高精度打印，對200dpi到300dpi的圖像能產生較好的效果。

　　使用合適的分辨率來制作圖像，我們可以取得最小的文件，從而使photoshop需要的總內存數量大幅度減少，并大大提高其處理性能。

　　3.圖像顏色模式

　　在photoshop中，顏色模式決定用來顯示和打印photoshop文檔的色彩模型。photoshop的顏色模式以建立好的描述和重現色彩的模型為基礎。常見的模型包括hsb（表示色相、飽和度、亮度）、rgb（表示紅、綠、藍）、cmyk（表示青、洋紅、黃、黑）、以及 ciel*a*b*。photoshop也包括為特別顏色輸出的模式，比如索引顏色和雙色調。除確定圖像中能顯示的顏色數之外，顏色模式還影響圖像的通道數和文件大小。

　　photoshop主要有8種顏色模式：

　　位圖模式：該模式下圖像由1位／像素的顏色（黑或白）組成，它所要求的磁盤空間是眾多模式中最少的。

　　索引顏色模式：該模式下圖像是單通道圖像（8位／像素），使用包含256種顏色的顏色查照表。它要求的磁盤空間比較小，但只能應用有限的編輯。

　　灰度模式：該模式下圖像由8位／像素的信息組成，并使用256級的灰色來模擬顏色的層次。

　　rgb模式：該模式下圖像使用3種顏色在屏幕上重現多達1670萬種顏色。rgb圖像是3通道圖像，所以它們包含24（8×3）位／像素。

　　雙色調模式。該模式主要用于單色調、雙色調、三色調和四色調，這些圖像是8位／像素的灰度、單通道圖像。
　　cmyk模式：該模式圖像由用于打印分色的4種顏色組成。它們是四通道圖像，包含32（8×4）位／像素。

　　多通道模式：該模式下圖像為8位／像素，主要并用于特殊打印用途。

　　lab模式：該模式下圖像使用3種分量表示顏色，它們是包含24（8×3）位／像素的3通道圖像。
　　同樣的圖像在不同的圖像模式下所需要的磁盤空間是不同的

　　有了這些知識，你就可以根據需要來選擇適合的顏色模式。如果在黑白的激光打印機上打印圖像，那灰度模式可以獲得更小的文件；如果要制作顯示圖像，rgb 模式可以提供最佳的色彩效果；如果用于打印圖像的打印機支持cmyk顏色模式，cmyk模式可以讓你獲得最佳的色彩還原效果；如果你準備圖像用于分色，打印圖像之前在rgb模式中處理也是不錯的主意，因為它的圖像大小約為cmyk圖像的75%……

　　4.圖層和通道
　　
　　除了圖像分辨率、顏色模式等之外，圖像中的圖層數和通道數也能在很大程度上增加文件大小。

　　決定圖像文檔大小的因素很多，狀態欄中顯示的“文檔大小”，左邊的數字代表圖像拼合后的大小。打印文件時發送至打印機的數據量取決于文件是以二進制還是 ascii發送。二進制文件通常是左邊列出的大小，而ascii文件可能是3-5倍大。其它因素，比如預覽選項、路徑、文件簡介和磁盤類型，也能增加磁盤上文件的大小。

　　給圖像增加不透明圖層會增加其文件大小。為了節約硬盤空間，你可以刪除圖層、合并兩個或多個圖層或者將圖像中的所有圖層拼合為一個圖層。