上一篇介紹了畫人的方法學習總結。

二、關于臨摹

一直喜歡一個插畫家叫熊亮。很低調的人，網上沒有很多資料。只是每次看到他的畫都很感動，有這么一個人一直在畫著畫，真是太好了。我不喜歡也不擅長臨摹，每次臨著臨著，就變成自己的風格了。但是今天看到熊亮這張畫，又一次打動了我。畫下來吧，就叫它《天使心》。

臨摹其實是學畫的捷徑，甚至是必經之路。

在臨這一張時，想到幾個問題：

1. 從原畫中學習什么？
   他為什么會畫出這樣一張畫來呢？為什么是這樣的色彩，這樣的神情，這樣的構圖……有時候想想這些，是挺有意思的。而且可以試著把那樣的思路放到自己的畫中去。
2. 為什么總是調不出原畫上的顏色？
   這個對我是老問題。雖然不是要求和原畫一模一樣的顏色，但我很羨慕能把灰色用得好的人。熊亮簡直是把灰色用到了極致。帥啊帥啊。
3. 細節可以深入到什么程度？
   一張畫要有耐看之處，必須有細節。初學者和高手有一個很大的區別就是能不能把一張畫“深入下去”。具體地說就是你能畫出多少細節。而這些細節又絕對不拘謹，絕不是工匠式的精致描繪，而是找到你感興趣的點，把它畫精彩。找到這個“興趣點”，不僅是一種能力，也是個人風格的之所以形成的原因。
   原畫把細節畫到了什么程度，不去臨摹一遍是很難體會到的。

1.天使心

2.這張圖臨于《百合之心》圖譜，原作者是法國著名圖譜畫家雷杜德。對于臨摹，我最后總是會改成自己習慣的畫法，其實就是把自己畫不好的細節抹殺掉，顏色改掉……總之，絕不能和原作放在一起看。但這并不妨礙我們從臨摹中學到東西。